Curso Superior en Music Business

-Aprende de primera mano de los iconos de la industria musical.

-Prelanzamiento

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-Acceso prioritario a contenidos:
Entra antes que nadie a ICON y explora de manera exclusiva las primeras lecciones.

-Pitch final ante jurado:
Tendrás la oportunidad de presentar tu trabajo final ante un jurado compuesto por ejecutivos de la industria musical.
Aunque la formación es online y, por tanto, podrás graduarte sea cual sea tu lugar de residencia, contamos con una diversa oferta exclusiva para el prelanzamiento para que puedas participar en diferentes eventos y ponencias en Madrid a las que podrás acudir por cursar tu formación con ICON.
Podrás estudiar desde cualquier lugar y a tu ritmo, tendrás acceso total al contenido según se vaya desbloqueando y hasta que lo completes, con un máximo de 18 meses de acceso desde el inicio de la formación. Además, podrás disponer de todos los contenidos extra descargables, los cuales podrás guardar y conservar contigo para siempre.
Profesores y metodología

¿De quién voy a aprender?
De verdaderos iconos de la industria musical: presidentes de discográficas, managers de grandes artistas internacionales, artistas galardonados, productores de los eventos musicales más relevantes del panorama y líderes y profesionales de todas las ramas que te puedas imaginar.

¿Cómo es la dinámica de aprendizaje?
El curso superior en Music Business de ICON está perfectamente diseñado para darte herramientas desde todos los ángulos y en distintos formatos: lecciones teóricas en video, casos de estudio, sesiones en vivo, masterclass… Contarás con material extra, ejercicios prácticos y también exámenes que determinarán tu progreso dentro del programa.
Prácticas en empresas del sector:

Una oportunidad exclusiva de esta promoción de lanzamiento y de la que podrán disfrutar los mejores alumnos.

Tener talento no basta. Sin contactos, sin guía y sin experiencia previa, la industria musical difícilmente abrirá sus puertas por mucho que lo merezcas.

Con ICON podrás empezar a construir una carrera con proyección, avalada por el sello de grandes empresas y junto a los mejores profesionales del sector.
Oportunidades profesionales:
¿Podré tener acceso a prácticas en una empresa?
Sí, de entre todo el alumnado del prelanzamiento, los mejores podrán acceder de nuestra mano a prácticas con algunas de las empresas líderes del sector con las que trabajamos.
Solo durante la oferta de prelanzamiento y de manera irrepetible, podrás adquirir el curso completo por tan solo 2090€ ahorrando un 40%. Después el precio será de 3499€.

Admisión y requisitos:
No, no hace falta. ICON está pensado para que tu formación se complete partas del punto del que partas. Si quieres entrar en el sector, te dará la puerta de acceso más directa. Si ya eres profesional te dará la actualización y la visión estratégica que te transmitirán de primera mano grandes iconos de la música. Y, si eres artista, te dará el conocimiento necesario para controlar tu carrera y tomar las mejores decisiones.

Bloque 0

Introducción
-Un punto de partida esencial para entender cómo funciona la industria musical desde dentro. En este bloque aprenderás a interpretar su estructura, a identificar a los agentes clave y a comprender las dinámicas que sostienen el sector actual. También conocerás las distintas vías para formar parte de la industria, independientemente de tu perfil profesional.

Temas principales: 
-Entender el mapa global de la industria: sellos, editoriales, managers, plataformas, distribuidoras y medios.
-Analizar las funciones y relaciones entre los distintos actores del ecosistema.
-Comprender los principales flujos económicos y modelos de ingresos.
-Revisar la evolución histórica de la industria y el impacto de la digitalización y el streaming.
-Identificar oportunidades profesionales más allá de la figura del artista

Este bloque te proporciona una base sólida para interpretar todo lo que verás a lo largo del curso. Al finalizarlo, tendrás una visión clara del funcionamiento interno del sector y podrás ubicar tu rol, tus intereses y tus objetivos dentro de una industria llena de posibilidades profesionales.
Bloque 1

Gestión 
Adquiere una visión completa para gestionar proyectos musicales con criterios profesionales. Este bloque reúne los pilares legales, estratégicos, operativos y financieros que permiten desarrollar una carrera musical. Desde cómo funciona un discográfica o una editorial hasta cómo se negocia un contrato o se organiza la actividad económica de un artista.

Temas principales: 
-Entender cómo se estructura y opera un sello discográfico o una editorial.
-Negociar y analizar contratos: licencias, masters, derechos de autor, management y distribución.
-Planificar la fiscalidad y la gestión económica de un proyecto musical desde el inicio.
-Diseñar estrategias de desarrollo artístico, expansión nacional e internacional.
-Comprender el rol del A&R y los procesos de descubrimiento, validación y construcción de talento.

Este bloque te permitirá tomar decisiones profesionales con criterio, evitando los errores más comunes y entendiendo cómo se gestionan contratos, derechos, equipos y estrategias dentro de la industria. Tras completarlo, tendrás una visión integral de cómo se construye, protege y desarrolla una carrera musical desde dentro.
Bloque 2

Creación 
Un recorrido práctico por los procesos creativos que construyen la identidad de un artista: composición, producción y desarrollo del universo visual. Aprenderás directamente de artistas y productores en activo cómo se crea una canción, cómo se define una estética y cómo se consolida una propuesta artística coherente.

Temas principales: 
-Los fundamentos de la composición y el proceso real de creación de canciones.
-Qué hacen un compositor y un productor en cada fase y cómo trabajan juntos.
-Entender las fases técnicas y creativas que dan forma a un track: idea, estructura, producción y mezcla.
-Construir una marca artística sólida: identidad, narrativa, estética y diferenciación.
-Conectar música, imagen y storytelling visual en proyectos artísticos completos.
-Analizar casos reales de creación de hits y procesos profesionales actuales.
-Al terminar este bloque, tendrás una comprensión clara de cómo se articula un proyecto creativo desde la idea inicial hasta la construcción de un universo artístico completo. Podrás identificar qué hace que una propuesta sea sólida, coherente y profesional, y cómo trasladar ese conocimiento a tus propios proyectos o a los de otros artistas.
Bloque 3

Comunicación 
-La comunicación es el motor que permite que un proyecto artístico llegue al público adecuado. En este bloque aprenderás a diseñar estrategias de lanzamiento, construir una narrativa sólida, optimizar campañas digitales y gestionar la relación con medios, plataformas y comunidad.

Temas principales: 
-Diseñar estrategias de comunicación adaptadas a cada tipo de artista y momento de carrera.
-Dominar los fundamentos del marketing musical: planificación, contenido, herramientas y campañas.
-Crear storytelling y narrativas que refuercen la identidad del proyecto.
-Gestionar prensa, medios, reputación y relaciones públicas.
-Analizar métricas y datos para evaluar el rendimiento de una estrategia y optimizar decisiones.
-Este bloque te dará las herramientas necesarias para hacer que un proyecto destaque dentro de un entorno competitivo. Serás capaz de planificar lanzamientos con precisión, construir una comunicación coherente con la identidad del artista y medir resultados para mejorar el impacto de tus campañas.
Bloque 4

Directo 
Explorarás todo lo que ocurre detrás de un concierto, una gira o un festival. Desde el montaje técnico y la gestión de equipos hasta la planificación logística, los permisos, la seguridad y el trabajo del artista en el escenario. Un bloque orientado a comprender cómo se materializa un proyecto artístico en directo.

Temas principales: 
Planificar y producir eventos musicales de distintas escalas: salas, festivales y giras.
Diseñar la estructura operativa y logística de un show o una gira profesional.
Coordinar equipos técnicos y artísticos: sonido, luces, dirección musical, tour management.
Aplicar medidas de seguridad, gestión de riesgos, licencias y requisitos legales.
Preparar al artista para el escenario: técnica vocal, interpretación, performance y bienestar emocional.
Finalizado este bloque, entenderás cómo se organiza y opera un show en todas sus fases: planificación, montaje, operación en directo y cierre. Tendrás una visión clara de los equipos implicados, los procesos técnicos esenciales y las responsabilidades de cada área, lo que te permitirá participar en producciones reales con criterio y seguridad.

Duración: 250 horas 10 ECTS